Anioł Art Déco – sztuka sakralna we współczesnej formie
Większość dostępnych obecnie figurek aniołów wygląda podobnie, ponieważ powstaje z tych samych form i odlewów.
Ten anioł jest inny.
Został zaprojektowany i wyrzeźbiony ręcznie od początku do końca, jako autorska praca Janusza Jędrzejewskiego.
To nie jest odlew ani produkt seryjny.
To pojedyncza, ręcznie wykonana rzeźba w drewnie.
Dlaczego wygląda inaczej niż tradycyjne figury sakralne?
Klasyczna rzeźba sakralna najczęściej opiera się na realizmie — anioł przedstawiany jest jako ludzka postać ze skrzydłami.
Taka forma nie zawsze jednak harmonizuje ze współczesnym wnętrzem.
Dlatego projekt tej rzeźby został oparty na zasadach Art Déco — stylu, w którym geometria, rytm, dekoracyjność i architektoniczna forma spotykają się ze sztuką figuratywną.
Anioł zachowuje swój duchowy i symboliczny charakter, ale jednocześnie może funkcjonować jako elegancki obiekt artystyczny we współczesnym wnętrzu.
Forma inspirowana Art Déco
Sylwetka anioła jest smukła i wyraźnie wydłużona.
Cała kompozycja została podporządkowana osi pionowej.
Długie, równoległe fałdy szaty tworzą rytm przypominający kolumnadę i nadają rzeźbie niemal architektoniczny charakter.
Przez linię dekoltu przebiega geometryczny ornament z centralnym motywem dekoracyjnym, nawiązującym do wzornictwa lat 20. i 30. XX wieku.
Szczególnie charakterystyczna jest aureola w formie promienistego wachlarza, z regularnymi żłobieniami — jednym z najbardziej rozpoznawalnych motywów Art Déco.
Spokój zamiast nadmiaru detalu
Twarz została opracowana oszczędnie.
Nie ma tutaj przesadnego realizmu.
Lekko pochylona głowa, zamknięte oczy i spokojnie ułożone dłonie budują atmosferę ciszy, skupienia i wewnętrznego spokoju.
Również skrzydła nie są realistyczną kopią ptasich piór.
Ich forma została podporządkowana rytmowi całej kompozycji.
Podstawę tworzą stylizowane obłoki, które łagodnie zamykają pionową linię figury i równoważą jej strzelistą sylwetkę.
Jedna rzeźba – dwa sposoby ekspozycji
Anioł został zaprojektowany tak, aby można było dopasować sposób jego prezentacji do wnętrza.
1. Rzeźba wolnostojąca
Z zamontowaną podstawą w formie stylizowanych chmur anioł może stać na:
- półce,
- komodzie,
- biurku,
- konsoli,
- w bibliotece,
- witrynie,
- domowym miejscu modlitwy.
Podstawa stabilizuje figurę i wizualnie zamyka kompozycję.
2. Rzeźba ścienna
Podstawę można łatwo zdemontować.
Nie wymaga to klejenia ani ingerencji w drewno.
Po zdjęciu podstawy anioł może zostać wyeksponowany na ścianie, gdzie jego forma nabiera charakteru płaskorzeźby i sprawia wrażenie unoszącej się postaci.
Dzięki temu jedna rzeźba daje dwa zupełnie różne sposoby ekspozycji.
Dlaczego drewno czereśniowe?
Drewno czereśniowe ma charakterystyczną ciepłą barwę, przechodzącą od miodowych po głębsze, lekko rudawe odcienie.
Posiada delikatne, ale wyraziste usłojenie.
W geometrycznej rzeźbie Art Déco naturalny rysunek drewna tworzy interesujący kontrast z uporządkowanymi liniami kompozycji.
Naturalne usłojenie przełamuje rygor geometrii, a ciepła barwa drewna łagodzi monumentalny charakter formy.
Z czasem drewno czereśniowe również naturalnie dojrzewa kolorystycznie, dzięki czemu rzeźba może nabierać jeszcze większej głębi.
Gdzie pasuje Anioł Art Déco?
Rzeźba dobrze odnajdzie się zarówno we wnętrzu nowoczesnym, jak i bardziej klasycznym.
Może być eksponowana w:
- salonie,
- gabinecie,
- bibliotece,
- sypialni,
- przestrzeni medytacyjnej,
- domowej kapliczce,
- kolekcji sztuki,
- nowoczesnym wnętrzu sakralnym.
To również propozycja dla kolekcjonerów rzeźby w drewnie, sztuki sakralnej i przedmiotów inspirowanych Art Déco.
Wyjątkowy prezent
Ze względu na symbolikę i autorski charakter rzeźba może być wyjątkowym prezentem z okazji:
- chrztu,
- Pierwszej Komunii Świętej,
- bierzmowania,
- ślubu,
- rocznicy,
- jubileuszu,
- ważnych urodzin.
To propozycja dla osoby, która ceni ręczne rzemiosło i przedmioty posiadające własną historię.
Dane techniczne
Nazwa: Anioł Art Déco
Autor: Janusz Jędrzejewski
Rodzaj: autorska rzeźba w drewnie
Motyw: anioł
Styl: Art Déco / modernizm dekoracyjny / współczesna sztuka sakralna
Materiał: lite drewno czereśniowe
Technika: ręczne rzeźbienie
Wymiary z podstawą: ok. 30 × 11 × 4 cm
Wysokość: ok. 30 cm
Szerokość: ok. 11 cm
Głębokość: ok. 4 cm
Waga: niepodana – należy zważyć przed wpisaniem do WooCommerce.
Podstawa: demontowalna
Montaż podstawy: bez użycia kleju
Sposób ekspozycji: wolnostojący lub ścienny
Stan: gotowy do ekspozycji
Charakter: autorski, unikatowy egzemplarz
Kraj wykonania: Polska
Naturalne cechy drewna
Naturalne usłojenie, niewielkie różnice kolorystyczne i drobne nieregularności powierzchni są charakterystyczne dla prawdziwego drewna i ręcznej pracy.
Nie są wadami produktu.
Stanowią część indywidualnego charakteru rzeźby i są dowodem na to, że została wykonana ręcznie, a nie wyprodukowana maszynowo.
Oryginał, nie reprodukcja
Kupując tę rzeźbę, nabywasz konkretny fizyczny egzemplarz dzieła.
Projekt rzeźby, jej forma, kompozycja i charakterystyczne rozwiązania artystyczne pozostają własnością intelektualną autora.
© Janusz Jędrzejewski. Wszelkie prawa zastrzeżone.



















Opinie
Na razie nie ma opinii o produkcie.